禹之鼎設(shè)色《春耕草堂圖》卷
秦延安
“二月驚蟄又春分,種樹施肥耕地深。”當(dāng)太陽在天空甩響春分的鞭子時,大地頓時變得精神起來,一切都如漲潮的春水般欣欣然。這種“水邊新綠野草,陌上粲然花枝”的春景,被清代著名畫家禹之鼎在《春耕草堂圖》中描繪得十分形象。
《春耕草堂圖》縱高30.4厘米,橫128.7厘米,為絹本,設(shè)色,現(xiàn)藏于湖南省博物館。禹之鼎(1647-1716),清代康熙年間著名畫家。其寫真尤多白描,秀媚古雅。
該畫為禹之鼎人物風(fēng)景畫的代表作品之一。畫中主人翁是位年近花甲的朝廷命官,他頭戴草帽,右手拈須,左手向背,站在河沿正視前方,一旁兩童侍立,一人持杖,一人背書卷。畫左側(cè),郊外樹木掩映的茅廬草舍,近旁草木正茂,不遠(yuǎn)處巍巍城廓依稀。畫中大江遼闊,春江水暖漫平湖。江對岸桃花鮮艷,云蒸霞蔚。畫右上角,一農(nóng)夫在田中趕牛耕作,那甩在空中的牛鞭如彈腔信調(diào)般響亮,很有儀式感。如果不作深究細(xì)察,此畫就是一派春意盎然、農(nóng)事正忙的景象,其實全然不是。
春種一粒粟,秋收萬顆子。春分時節(jié),正是大地松動春耕生產(chǎn)時節(jié),作為朝廷命官自然關(guān)心春耕農(nóng)事情況。為了突出主人翁重于農(nóng)事、關(guān)心民間疾苦的作風(fēng),禹之鼎特將主人翁放在郊外鄉(xiāng)野,用遠(yuǎn)處的城廓、近旁的茅舍、背后的桃花林來喻示主人翁所在地點及周圍環(huán)境情況,用解凍的江水、農(nóng)民趕牛春耕、柳樹吐芽抽葉隨風(fēng)舞暗示春分時節(jié)。這種用背景烘托人物的繪畫手法,是禹之鼎人物畫的特點。
為了刻畫人物,禹之鼎除采用單線平涂法和白描法之外,還融會貫通江南畫法和墨骨法,穿插并用。他用墨線勾出人物輪廓后,略用淡墨干筆暈染出明暗起伏處,再以赭色和胭脂復(fù)勾身體主要部位,然后全面敷色。并根據(jù)不同對象的膚色和身體不同部位,用粉彩層層積染,以顯現(xiàn)出結(jié)構(gòu)上的明暗凹凸變化。這種以色暈為主的畫法,既一定程度上提高了人物的質(zhì)感和立體感,又比較鮮亮明快,讓人物形態(tài)極為傳神,顯示出其寫真技藝的高超。最左側(cè)的侍童雖是配角,但禹之鼎也很用心,以墨骨和色暈并重,既有淡墨渲染的堅實結(jié)構(gòu),又有重色暈罩的明潤肌膚色澤,使得人物形貌逼肖,達(dá)到了形神兼?zhèn)湔榫场?/p>
整幅畫靜中有動,動中有靜,把春分時節(jié)的鄉(xiāng)野景象和春耕生產(chǎn)描摹得淋漓盡致,極具真實感和親切感。由此可見,畫史謂禹之鼎“工善寫照,一時稱絕”絕非虛譽。
該畫在畫色上也很有層次性和感染性,從近及遠(yuǎn),墨綠的青松,青翠的楊柳,淺綠的田野,鮮紅的桃花,白亮的河水,以及人物的各色服飾,都將春分的斑斕色彩勾織得十分豐富?!扒て椒謺円梗茄嘧觼頃r。”面對這一派大好春色,主人翁凝神注目,似在沉思又似在感慨,但更多的還是欣慰和自信。
《春耕草堂圖》集白描、墨骨、色暈諸畫法為一體,在承襲傳統(tǒng)畫技的基礎(chǔ)上出陳創(chuàng)新,并用環(huán)境、時節(jié)來烘托人物的性情和品質(zhì),是該畫的最大特色和看點。它讓我們透過此畫,與古人相近,與畫家談心,與春天相攜手。