陳夢丹、徐漫麗作品《查令十字街84號》

李輝

春天是讀書的好時機，枝頭的一茬茬春花隨風蹁躚，手中的一卷卷書頁也翩翩起舞。或許，你會發現，手里那些好看的書，時常不止書中內容“好看”，書本本身也令人“賞心悅目”。這大概要歸功于書籍裝幀藝術。

書籍裝幀藝術，是對書籍的美術設計，包括封面、書脊、封底等各部分的設計，以及對內文的版式設計、書籍材料設計和印制裝訂工藝設計。書籍裝幀藝術隨著書籍的出現而逐步發展。大約在公元前1300年，中國古代的人們用韋和絲將許多簡編在一起，稱為“策”。這就是中國古代最早的書籍裝幀——簡策制。紙被發明以后，卷軸裝、旋風裝、經折裝、蝴蝶裝、包背裝和線裝等書籍裝幀結構陸續出現，各有不同、各具特色。新文化運動后，我國現代書籍裝幀藝術起步。

時至今日，現代書籍裝幀藝術已不再單純滿足于視覺感官，而是通過視、觸、嗅、聽、味“五感”充分調動對書籍的感官體驗和閱讀體驗。近日，在美侖美術館展出的“百年風華‘君匋’第二屆全國書籍裝幀藝術展”，200多件展品展示了現代書籍裝幀藝術的創新與魅力。平裝、精裝、活頁裝、線裝，甚至極為少見的龍鱗裝，豐富的裝幀形式、設計元素和色彩，給人帶來奪目的視覺體驗，進而引發相匹配的心理感受;紙張、棉麻、亞克力、皮革、銅板、樹皮等各種書市上難以看到的材料，或溫潤，或粗糙，或細膩，是讀者用肌膚接觸書籍最真實的感受，喚起讀者更深一步的心理感受;油墨飄香，獨特的書卷氣息，給予讀者對讀書的嗅覺記憶;翻動不同厚度、不同類型紙張所發出來的沙沙聲或清脆的響聲帶來的聽覺感受，和通過質地、形象上等諸多方面的模仿而達到味覺上的通感，也大大豐富了閱讀感受。

豐子愷認為，書籍的裝幀，不僅求其形式美觀而已，又要求能夠表達書籍的內容意義，是內容意義的象征。書籍裝幀要“仿佛是書的序文”，“又仿佛是歌劇的序曲，聽了序曲，便知道歌劇內容的大要”。翻開陳夢丹、徐漫麗合作設計經典書信體小說《查令十字街84號》，原文書信的局部圖片制成的封面，點綴著艷紅的封信蠟，方正的宋體書名銘刻于銘牌之上，一如“查令十字街84號”的門牌。這多重元素的疊加，營造出與該書匹配的氛圍，令讀者還沒來得及讀書，就能真實觸摸到故事中兩位主角的信件往來。

中國現代書籍裝幀設計的奠基人之一錢君匋曾說，“書籍裝幀可從側面體現書的意境，道是無關卻有關，撥動讀者想象之弦，使之余音裊裊”。由湖南師大美院ink工作室創作的《符號長沙2020》，由內而外散發著一股濃郁的星城氣息，厚重的歷史與輕快的現實交融質變，迸發出全新的體驗。醒目的文字、夸張的圖形經過本土視覺語言的設計與編排，留下城市的印記，讓觀者身臨其境一品那獨特的“長沙味”。獲評2020年度“最美的書”的《沂蒙田野實踐》，內容由李艾霞在沂蒙所做教學實踐而來，由9名大學生及沂蒙地區22位孩子共同參與完成。那“耳朵書、蝴蝶書”及布滿輪廓線與盲文的大海報，每一個圖形、每一個畫面皆出自這些孩子之手，那滿溢于書中的童真與童趣吸引、打動著人們。

書籍裝幀藝術也越來越不拘泥于常規的局限，打破書籍裝幀與藝術的邊界，推進跨界實驗，嘗試更多的可能。在展覽的“音樂之書”展區，18首悠揚、婉轉、沁人心扉的歌曲伴隨著40件充滿靈性的書籍裝幀藝術作品呈上一個全新的視聽盛宴。閃現的書頁、跳動的音符、一幀幀的影像，這些作品將音樂藝術的內容與視覺藝術的形式集合，拓寬對書籍內容的理解，在視覺與聽覺之間碰撞新的火花，為書籍裝幀藝術尋求多種可能。

書籍裝幀藝術之外，藝術家們以書籍為載體，將書籍的內容與形式、工藝與材料等元素轉化為創作語言，展開思考。青年藝術家李雨祗通過作品《nothinghere》木刻版畫藝術記錄時間的變化。一張木刻原板，一本247張木刻版畫組成的20厘米厚的藝術家書，構成了一個緩慢移動的空間局部，在這個空間中無形的“時間”變成了有形的線條，不斷疊加厚度的木刻版畫儼然一部飽含時間變化與積淀的書籍，厚重的體積與肅穆的黑色，猶如紀念碑一般紀念或記錄著。

時代的變遷與科技的發展，書籍裝幀藝術在滿足圖書閱讀的功用需求下，在不斷地發生變化，其功能、內容及形式多元并重，反映一個時代精神與人文美學。也許有一天，書籍裝幀藝術可能成為歷史，可能融合、演變成電子書籍設計、信息設計或產品設計等諸多形式，但是書籍裝幀藝術作為中國傳統文化藝術的一個組成部分，在歷史的長河里仍顯現著它特有的審美價值和時代風范。